Amsterdam III, 1978 r.

Prezentowana praca powstała w 1978 roku, zaledwie trzy lata po przeprowadzce artysty do Amsterdamu. Mierzejewski mieszkał tam do 1988 roku, dzieląc swoje życie pomiędzy Holandię a Polskę. Decyzja o zmianie miejsca zamieszkania była spowodowana przede wszystkim wysokim zainteresowaniem jego działalnością twórczą na Zachodzie: Mierzejewski, dzięki licznym podróżom artystycznym, m.in. do Anglii, Austrii, Francji, Niemiec i Stanów Zjednoczonych, stworzył specyficzny, nieco anachroniczny, język nawiązujący do tradycyjnego malarstwa realistycznego, który cieszył się ogromną popularnością właśnie w krajach Europy Zachodniej. Wspominając swój pobyt w Holandii artysta mówił: "Nauczyłem się tam, że trzeba pracować, pracować i pracować. A także, że malarstwo jest integralną częścią pewnych narodów. Na pewno nie Polski. My mamy świetnych malarzy, ale nie mamy malarstwa. Mamy świetnych artystów, ale nie mamy sztuki. I nie ma w tym nic dziwnego, bo w Europie posiada tę właściwość niewiele krajów. (…) Praca w Holandii skierowała moje zainteresowanie na wnętrze, tak jak to było u malarzy holenderskich, którzy dążyli w sumie do tego, by obraz był w ich domu, by z nim byli"(Elżbieta Dzikowska. Artyści mówią. Wywiady z mistrzami malarstwa,s. 140-144).
Jerzy Mierzejewski znany jest przede wszystkim z nastrojowych, medytacyjnych pejzaży, utrzymanych w monochromatycznych barwach, wydobywanych za pomocą stonowanego, często redukcyjnego traktowania formy plastycznej. Na kontemplacyjny charakter jego malarstwa z pewnością znaczący wpływ miała praca w Wyższej Szkole
Teatralnej i Filmowej w Łodzi, gdzie przez długi czas pełnił funkcję dziekana Wydziału Operatorskiego. Jego fascynacja filmem zaczęła się w końcu lat 40., kiedy realizował pierwsze filmy artystyczne i dokumentalne, a później także telewizyjne. Fascynowały go miejsca wspólne plastyki i filmu, o których często pisał w tekstach krytycznych i teoretycznych. W malarstwie Mierzejewskiego doskonale widać inspiracje długimi ujęciami i statycznymi kadrami, a każdy z obrazów artysty to subiektywny zapis niepowtarzalnej atmosfery chwili.
W latach 1937-39 studiował w Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, w pracowni prof. Mieczysława Kotarbińskiego. Dyplom uzyskał w 1956 r. W latach 1944-46 uczestniczył w organizacji i pierwszych wystawach Związku Polskich Artystów Plastyków, w latach 1954-60 był prezesem sekcji malarskiej Związku w Warszawie. Związany był również z Wyższą Szkołą Teatralną i Filmową w Łodzi, gdzie pełnił funkcję dziekana Wydziału Operatorskiego, Wydziału Reżyserii, a także prorektora. W 1976 roku został mianowany profesorem nadzwyczajnym, a w 1990 profesorem zwyczajnym. Przez długi czas przebywał za granicą, wiele wystawiał w Stanach Zjednoczonych, Holandii, Belgii, Niemczech, między innymi na wystawie "The Selective Eye" w Grown Tower Gallery w Los Angeles (1970), gdzie obok prac J. Mierzejewskiego eksponowane były dzieła Picassa, Chagalla, Braque'a. Pod koniec lat 80. artysta powrócił na stałe do Polski. W 1997 był laureatem Nagrody im. J. Cybisa. W 2004 roku w Muzeum Narodowym w Warszawie odbyła się duża wystawa Mierzejewskich - Jerzego, jego brata, Andrzeja oraz ich ojca, Jacka. W 2006 roku Jerzy Mierzejewski otrzymał tytuł Doktora Honoris Causa PWSFTviT w Łodzi.

PODATKI I OPŁATY:
- Do kwoty wylicytowanej doliczana jest opłata aukcyjna. Stanowi ona część końcowej ceny obiektu i naliczana jest degresywnie w zależności od kwoty wylicytowanej: do 100 000 złotych (włącznie) - w wysokości 18%, a powyżej 100 000 złotych - w wysokości 15%.
- Do kwoty wylicytowanej doliczona zostanie opłata z tytułu "droit de suite". Dla ceny wylicytowanej o równowartości do 50 000 EUR stawka opłaty wynosi 5%. Opłata ustalana jest przy zastosowaniu średniego kursu euro ogłoszonego przez NBP w dniu poprzedzającym dzień aukcji.