Jeff Koons i Damien Hirst dzielą rynek sztuki, 2013 r.

"Curyło interesują również problemy współczesnego rynku sztuki, o czym traktuje praca 'Jeff Koons i Damien Hirst dzielą rynek sztuki'. Koons, który w 2007 roku stał się najdroższym żyjącym artystą, nie tylko jednak z tego powodu budzi zainteresowanie Curyło. W swoich wczesnych pracach odwołuje się ona często do estetyki kiczu i neopopu oraz dmuchanych obiektów tak bliskich amerykańskiemu artyście, który powiedział w wywiadzie dla "Chicago Magazine" w czerwcu 2008 roku: 'Dmuchane obiekty są dla mnie metaforą ludzi, życia i optymizmu. Najbardziej martwy obiekt, jaki mogę sobie wyobrazić, to właśnie dmuchany obiekt, który jest przebity i bez powietrza. Nigdy się nimi nie otaczam'. Podobnie jest u Curyło - dmuchane zwierzęta i postaci ludzkie na jej obrazach zawsze sprawiają, że przy nawet bardzo poważnej tematyce, ostatecznie praca jawi się jako żart, wyzwala uśmiech u widza i budzi jego sympatię (...) Również głównie ironia i rozbawienie towarzyszą obrazowi 'Jeff Koons i Damien Hirst dzielą rynek sztuki', mimo że artystka porusza w nim ważny problem, jakim jest funkcjonowanie współczesnego rynku sztuki. Dwaj giganci rynku sztuki - Jeff Koons i Damien Hirst unoszą się nad wodą niczym Chrystus nad jeziorem genezaret, współcześni bogowie wielbieni przez tłumy pochlebców. Podobnie jak w tradycyjnych przedstawieniach świętych, towarzyszą im ich atrybuty nawiązujące do najbardziej znanych dzieł - rekin i czaszka w przypadku Hirsta oraz dmuchane delfin i lalka Ciccioliny u Koonsa".
Ewa Sułek, Hello, Modernity, Galeria Miejska we Wrocławiu, 2013, s. 19


Studiowała na warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych, gdzie obroniła dyplom w pracowni malarstwa prof. Leona Tarasewicza i pracowni sztuki w przestrzeni publicznej prof. Mirosława Duchowskiego w 2009. Jest autorką obrazów oraz instalacji prezentowanych w przestrzeni publicznej miasta. W styczniu 2010 wygrała konkurs zorganizowany przez działającą na stacji metra Marymont w Warszawie. Pokazany tam wielkoformatowy mural "Baranki Boże" przyniósł rozgłos artystce. W listopadzie tego samego roku Curyło otrzymała Grand Prix Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz nagrodę Galerii Miejskiej BWA w Bydgoszczy podczas PROMOCJI 2010 w Galerii Sztuki w Legnicy. W maju 2011 roku została nominowana do prestiżowej nagrody 10. Konkursu im. Gepperta. W tym samym roku odbyły się trzy indywidualne wystawy artystki: "Odpusty i cudowne widzenia" w Galerii Sztuki Wozownia w Toruniu, "Rzeczywistość magiczna", w Galerii Sztuki w Legnicy oraz "Odpusty i cudowne widzenia" w Galerii Szarej i Galerii Strefa A w Krakowie. Kolejne lata przyniosły następne liczne wystawy i prezentacje sztuki Curyło, w tym jej obiektów wystawianych w przestrzeni miasta, między innymi w Warszawie, Poznaniu (festiwal No Women No Art) i Bydgoszczy. W roku 2012 Julia Curyło znalazła się w pierwszej piętnastce rankingu najbardziej znaczących młodych artystów Kompas Młodej Sztuki. W tym samym roku otrzymała stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego przeznaczone na realizację serii rzeźb pneumatycznych "Kury".


PODATKI I OPŁATY:
- Do kwoty wylicytowanej doliczana jest opłata aukcyjna. Stanowi ona część końcowej ceny obiektu i naliczana jest degresywnie w zależności od kwoty wylicytowanej: do 100 000 złotych (włącznie) - w wysokości 18%, a powyżej 100 000 złotych - w wysokości 15%.