Homage to Quadrille - W hołdzie kadrylowi, 1975 r.

Twórczość Juliana Stańczaka zyskała uznanie słynnego teoretyka oddziaływania sztuki na zmysły, Rudolfa Arnheima. Arnheim był zdania, że abstrakcjoniści pozwolili nam zrozumieć, że kształty i kolory, które widzimy, nie są jedynie źródłem estetycznej przyjemności. Twierdził, że sztuka abstrakcyjna odzwierciedla ludzką naturę i stanowi refleksję nad miejscem człowieka w świecie. Podkreślał, jak ważny w abstrakcji jest zwrot ku formie: przez niemożność skupienia się na treści mimetycznej czy narracyjnej, odbiorca abstrakcyjnego obrazu musi się głębiej zastanowić się nad tym, czego doświadcza jego wzrok.

O malarstwie Stańczaka Arnheim pisał: "Bez wątpienia, wkraczamy w głęboko ludzie rejony, świat bardziej zbudowany niż zrodzony naturalnie, w którym natura zjawia się tylko w rzadkich momentach, kiedy konstelacje reguł są proste i przejrzyste, na przykład w kryształach. Umysł ludzki tworzy taki ład w bardziej uporządkowany sposób i broni się nim przed nieprzewidywalnym środowiskiem. To z pewnością jeden z aspektów twórczości Stańczaka: daje ona schronienie, niczym sanktuarium. Ale gdyby wszystkim, co przedstawia, była spokojna harmonia, przekaz ten byłby ograniczony. (...) Widzimy świat solidny, ale nade wszystko tajemniczy. Zamiast zwartych materii, po których można by stąpać, malarz daje nam delikatne tkanki oscylacji, przepięknie prawdziwe dla oka, lecz niewzbudzające zaufania w naszych kończynach. Pokazuje nam przeźroczystości, wyrafinowaną mieszankę obiektów zdefiniowanych i ledwo widocznych wizji. I tak subtelnie zmienia powierzchnie, że nie mamy pewności, czy to wciąż ten sama, czy już zmieniła się w swoją sąsiadkę" (Rudolf Arnheim, "A search for crystals", [w:] Julian Stanczak. Decades of Light, [red.] Robert J. Bertholf, University of New York at Buffalo, Buffalo 1990, s. 2).

Artysta polskiego pochodzenia, jeden z prekursorów i czołowych przedstawicieli Op-artu. Uważa się nawet, że termin "Op-art" pochodzi od tytułu jego pierwszej indywidualnej wystawy w Nowym Jorku "Optical Paintings" w Martha Jackson Gallery (1964). Sam artysta odnosił się zawsze do tego terminu z rezerwą, uważając to określenie za zbytnie uproszczenie jego założeń artystycznych, w których istotną rolę odgrywało zawsze studiowanie natury i relacji kolorystycznych występujących w obserwowanej rzeczywistości. Studiował w Cleveland Art Institute oraz na Uniwersytecie Yale, gdzie jego mistrzem był jeden największych klasyków abstrakcji geometrycznej XX w., Joseph Albers. Karierą Stańczaka w latach 60. zajęła się prestiżowa galeria Marthy Jackson, niedługo potem w Europie zaczęła promować go najważniejsza dla tego kierunku paryska galeria Denise Rene. W 1965 artysta wziął udział w nowojorskiej wystawie "Responsive Eye" w MOMA, która usankcjonowała Op-art, jako ważny i modny kierunek sztuki w USA i na świecie. Ostatnio zaobserwować można renesans zainteresowania twórczością artysty. W tym roku malarz znalazł się na 6 pozycji listy "15 Najgorętszych nazwisk rynku sztuki" ogłoszonej przez Bloomberg-Artnet.

PODATKI I OPŁATY:
- Do kwoty wylicytowanej doliczana jest opłata aukcyjna. Stanowi ona część końcowej ceny obiektu i wynosi 18%.