Martwa natura z melonem i winogronami, 1943 r.

Rekwizyty znajdujące się na prezentowanym obrazie: drewniane krzesło obite wiklinową plecionką, pomięta gazeta i owoce, odnaleźć można na kilku pracach powstałych w trudnym dla malarki okresie okupacji. Jak zaświadcza wypisana na odwrocie kompozycji data 1943 - obraz pochodzi z czasu, kiedy Muter mieszkała w Awinionie na południu Francji. Malarka opuściła Paryż po wkroczeniu do miasta nazistów w 1940 roku. Zamieszkała początkowo w Villeneuve-lès-Avignon, a potem w samym papieskim mieście. Utrzymywała się głownie z oszczędności i pracy nauczycielskiej. W żeńskim Collège Sainte-Marie uczyła rysunku, wykładała francuską literaturę i historię sztuki. równocześnie nie zaprzestała pracy artystycznej. W latach wojennych powstały pejzaże z okolic Awinionu i nieliczne martwe natury. W tym samym czasie Muter opracowała prawdopodobnie kilka nieopublikowanych do dzisiaj utworów literackich, m.in. "Kuchnię malarską" ("La cousine de la peinture"). Patrząc na prezentowany obraz należy pamiętać, że martwa natura zajmowała w twórczości Meli Muter miejsce szczególne. Paradoksalnie wczesna twórczość malarki nie zapowiadała jednak, że w przyszłości jej natures mortes staną się jedną z najciekawszych propozycji artystycznych Szkoły paryskiej. W swoich pierwszych, powstałych około 1900 roku pracach Muter umieszczała niekiedy w tle drobne przedmioty, traktowane do pewnego stopnia jako niezależne martwe natury. Pierwszą niezależną kompozycją z tego gatunku był jednak dopiero wystawiony w Zachęcie w 1907 roku obraz "Białe kwiaty". Do martwej natury Muter wróciła w latach pierwszej wojny światowej. Jesienią 1914 roku po wyjeździe do Bretanii namalowała serię martwych natur. Umieszczała na nich ryby i owoce morza - mule, kraby. W tych pracach artystka posługiwała się mocno krwistymi barwami, w których krytycy widzą dziś symboliczny wyraz niepokojów pierwszej wojny światowej. Paradoksalnie na pracach z okresu 1940-1945 nie da się odnaleźć podobnego, groźnego napięcia. Obrazy Meli Muter z lat 40. są wyciszone, spokojne - jakby wbrew atmosferze tego czasu. Wiadomo przecież, że pobyt Muter w Awinionie był okresem wzmożonego lęku - pochodząca z rodziny żydowskiej artystka bała się gestapo i borykała się z problemami finansowymi. Być może to właśnie w tym kontekście należy patrzeć na "Martwą naturę z winogronami". Muter, nie mając zamówień portretowych (wiadomo, że portretowała Emile‘a Verdet, kucharza i właściciela restauracji "Le Coq Hardi" za darmo, niejako w podzięce za okazaną jej pomoc) i środków na opłacenie modela, szukała "tańszych“ tematów malarskich, takich jak martwa natura i pejzaż.
Kształciła się w Szkole Rysunku i Malarstwa dla Kobiet w Warszawie. W 1901 osiadła na stałe w Paryżu. Studia artystyczne kontynuowała w Académie de la Grande Chaumiere i Académie Colarossi. Od 1902 uczestniczyła w Salonach Paryskich. Była blisko związana z działającą w Paryżu polską kolonią artystyczno-literacką; uczestniczyła w ekspozycjach polskiej sztuki w Towarzystwie Artystów Polskich (1914) i Galerie du Musée Crillon (1922). W latach 1911-14 podróżowała do Hiszpanii, w 1915 i 1919 zwiedzała Szwajcarię. Wiele miesięcy spędziła w Bretanii i w południowych rejonach Francji. Mela Muter wypracowała swój własny, oryginalny styl wyrastający z tradycji postimpresjonizmu. Z malarstwa van Gogha przejęła wyrazisty kontur obiegający formy wydobyte szybkimi, wielokierunkowymi. Malował urzekające pejzaże i widoki miejskie, sceny rodzajowe oraz portrety.


Podatki i opłaty:
- Do kwoty wylicytowanej doliczana jest opłata aukcyjna. Stanowi ona część końcowej ceny obiektu i naliczana jest degresywnie w zależności od kwoty wylicytowanej: do 100 000 złotych (włącznie) - w wysokości 18%, a powyżej 100 000 złotych - w wysokości 15%.