Schemat malowania kasety VHS, 2001 r.

POCHODZENIE:
- Galeria Raster, Warszawa
- Dom Aukcyjny Christie’s, 9.09.2008, Nowy Jork
- kolekcja prywatna, Warszawa

Sztuka Rafała Bujnowskiego, szczególnie tworzona w okresie studiów na Wydziale Malarstwa, a następnie Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, oraz kilka lat po odebraniu dyplomu ma wyraźnie dadaistyczny rodowód. Ponadto, ironia i absurd prezentowanej na aukcji pracy nawiązują do długiej prześmiewczej tradycji lat 80., kształtowanej przez Grupę Luxus oraz Łódź Kaliską, które eksponowały absurdy życia w PRL-u. Jednak sam Bujnowski podkreślał, że cechujące jego prace dystans i ironia skierowane są nie tylko przeciwko kulturze czy codziennym realiom, ale przede wszystkim malarstwu jako takiemu. Prace Bujnowskiego, takie jak Schemat malowania kasety VHS, godzą niemal we wszystkie tradycyjne wartości, jakie przypisuje się malarstwu. Artyście szczególnie pociągający wydawał się aspekt schematyzacji procesu twórczego oraz jego technologicznego uproduktywnienia. Na neutralnym tle w realistyczny sposób odmalował replikę przedmiotu codziennego, igrając z zasadą mimesis. Niczym twórcy pop-artu sięgnął po przedmioty błahe, przynależące do kultury popularnej i jednocześnie przez nią ignorowane. Dodatkowa seryjność tych prac godzi w pojęcie oryginału dzieła, tak nobilitowanego od zarania sztuki. Ponadto, koncepcja obrazu zasadza się na popularnych ćwiczeniach skierowanych do dzieci, manualach dla amatorów rysunku i dowodzi, że tworzenie sztuki nie wymaga akademickiego wykształcenia, wieloletnich godzin spędzonych przed martwą naturą lub modelem. Prace Bujnowskiego negują mityczny status artysty, wyalienowanego, szarpanego silnymi emocjami, tworzącego pod wpływem natchnienia oraz godzą w romantyczny obraz twórczości artystycznej, która jest w stanie poruszać narody, odmieniać codzienną, ludzką egzystencję. Zwraca także uwagę na fakt, że sztuka zmienia się wraz kontekstem i współcześnie, niczym każdy produkt, lokuj e się w strefie fetyszy i codzienności, w której również należy szukać estetycznej atrakcyjności.

Malarz, grafik, ostatnio także artysta posługujący się wideo. W latach 1993-95 studiował na Wydziale Architektury Politechniki Krakowskiej, a następnie w latach 1995-2000 na Wydziale Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Od 1994 do 2001 działał w Grupie Ładnie, jednocześnie od 1998 do 2001 prowadził Galerię Otwartą w Krakowie, w ramach której wystawiał m.in. plakaty przedstawiające przedmioty codziennego użytku w formule zbliżonej do reklamy produktów supermarketu, jednak niemożliwych do kupienia. Interesuje go wchodzenie sztuki w przestrzeń publiczną, a także kwestie komercjalizacji sztuki i pozbawiania jej wartości innej niż materialna. Dokumentuje przemianę dzieła sztuki w reklamę lub w przedmiot. Jego ulubioną metodą jest powtarzanie przedmiotu w innej technice (malarstwo olejne, linoryty). Próbuje oczyścić swoją sztukę z indywidualności. Wykonane przez niego obrazy przypominają np. cegły czy deski, a jednocześnie mogą być odbierane jako przykłady malarstwa abstrakcyjnego czy konceptualnego. Artysta sprzedawał je początkowo po rzeczywistej cenie "towaru", jaki przedstawiały. Zajmuje się także akcjami artystycznymi, polegającymi na odmalowywaniu fasad galerii.

PODATKI I OPŁATY:
- Do kwoty wylicytowanej doliczana jest opłata aukcyjna. Stanowi ona część końcowej ceny obiektu i wynosi 18%.
- Do kwoty wylicytowanej doliczona zostanie opłata z tytułu "droit de suite". Dla ceny wylicytowanej o równowartości do 50 000 EUR stawka opłaty wynosi 5%. Opłata ustalana jest przy zastosowaniu średniego kursu euro ogłoszonego przez NBP w dniu poprzedzającym dzień aukcji.