Akt leżący

Potworowski należy do grona twórców, którzy wyprzedzali swoje czasy, wymykali się panującym tendencjom w sztuce, ale także w konwenansom dotyczącym obranego sposobu życia. Artysta wyjechał do Paryża wraz z grupą kapistów, gdzie przez długi czas pozostawał pod wpływem koloryzmu. Zetknięcie z kubizmem okazało się punktem zwrotnym w jego karierze, odtąd jego twórczość będzie się cechowała dążeniem do maksymalnej prostoty przedstawienia oraz geometryzacji. Artysta mieszkał także przez krótki czas w Szwecji, Szkocji, oraz Anglii, a możliwość obserwacji nowych miejsc, lokalnych pejzaży traktował jako ponowne narodziny. Liczne wyjazdy stanowiły źródło inspiracji, a z drugiej strony ciągła zmiana perspektywy uczyła dystansu wobec kopiowania artystycznych wzorów. Potworowskiemu towarzyszyła świadomość, że sztuka musi wypracować nowy język, aby móc wypowiadać wrażenia współczesności, a dla twórcy w dekadzie lat 60. XX wieku dyscyplina malarstwa bezprzedmiotowego jest jedyną słuszną drogą. Każdy autor w jego odczuciu powinien dążyć do ujęcia ogólnego charakteru zjawiska, miejsca z wszystkimi jego własnościami, a postaci - z całą jej psychologią. Ważne są nie wzrokowe doznania i ich wierne odtworzenie na płótnie, ale raczej towarzysząca im pamięć i emocje. Z takiego myślenia wynika dążność do abstrakcji, którą można zaobserwować w późniejszych obrazach Potworowskiego. W prezentowanej pracy ciało modelki, najprawdopodobniej Doreen Heaton, kochanki i przez krótki okres również żony artysty, przenika się z otaczającą ją przestrzenią. Emocje wywoływane są nie fizycznością kobiety, a wartościami czysto malarskimi: barwą i fakturą.
Studiował w krakowskiej ASP pod kierunkiem Józefa Pankiewicza. Wraz ze swoim mistrzem i grupą tworzącą Komitet Paryski w 1924 wyjechał do Paryża. Do kraju wrócił w 1933 roku. W czasie wojny przedostał się do Szwecji, a stąd w 1943 do Anglii, gdzie miał swoją pierwszą wystawę indywidualną w 1946 w londyńskiej Redfern Gallery. Do 1958 roku, w czasie pobytu w Wielkiej Brytanii prowadził działalność dydaktyczną i artystyczną. Po powrocie do Polski otrzymał profesurę w PWSSP w Gdańsku i Poznaniu. Zajmował się głównie malarstwem, później zwrócił się stopniowo od malarstwa przedstawieniowego do abstrakcji, zachowując istotę polskiego koloryzmu. Twórczość powojenna artysty uznawana jest za jedną z najwybitniejszych w polskim dorobku artystycznym.

PODATKI i OPŁATY:
- Do kwoty wylicytowanej doliczana jest opłata aukcyjna. Stanowi ona część końcowej ceny obiektu i wynosi 18%.
- Do kwoty wylicytowanej doliczona zostanie opłata z tytułu "droit de suite". Dla ceny wylicytowanej o równowartości do 50 000 EUR stawka opłaty wynosi 5%. Opłata ustalana jest przy zastosowaniu średniego kursu euro ogłoszonego przez NBP w dniu poprzedzającym dzień aukcji.