Bez tytułu, 2006 r.

Twórczość Tomasza Kowalskiego odznacza się bujnym, oryginalnym językiem zanurzonym w artystycznej tradycji. Obrazy mają złożoną strukturę, nierzadko w formie szkatułkowej, o skomplikowanej narracji, bogato rozwijającej się w detalach. Przedstawiają miniaturowe światy, które nie mają odniesienia do realnej rzeczywistości. Aktorami są ludzie wyglądający jak marionetki oddające się niejasnym dla widza czynnościom, może rytuałom, ale także owady, maszyny do malowania obrazów, a nawet całe krajobrazy. Obrazy malowane olejem, gwaszem, akwarelą, a nawet plasteliną na płótnie, deskach i papierze wypełniają w dużych ilościach owady, pająki, rozkwita na nich niezwykle bujna roślinność, czasami o fantazyjnych formach. Artysta często maluje bezludne krajobrazy przypominające XVII-wieczne malarstwo holenderskie, wnętrza zapełnione dziwnymi przedmiotami i tajemniczymi machinami. Postacie przypominają manekiny, melancholijne figury często znajdujące się w niebezpieczeństwie, opresji, co ewokuje klimat trudnego do sprecyzowania zagrożenia.

Malarstwo Kowalskiego cechuje oniryczny nastrój, klimat przesycony atmosferą malarstwa dawnych mistrzów takich jak Peter Breugel czy artyści włoskiego renesansu. Charakterystyczne są dla niego odrealnione pejzaże utrzymane w ciepłej, stonowanej kolorystyce. Niewielkie, drobiazgowo wypracowane kompozycje zaludnione bywają niekiedy tajemniczymi figurami bardziej przypominającymi manekiny aniżeli postaci ludzkie, wyłaniające się z bujnej roślinności. Chętnie ilustruje też mikrokosmos owadów, konstruuje światy wypełnione zagadkowymi mechanizmami i obiektami o trudnej do określenia funkcji. Z obrazów Kowalskiego emanuje niepokojąca atmosfera, przedstawione postaci znajdują się w sytuacji trudnego do sprecyzowania niebezpieczeństwa. Tomasz Kowalski ukończył studia na wydziale Malarstwa krakowskiej ASP (2004-09). Jest członkiem efemerycznych formacji muzycznych Anna Dymna Ensemble i Masters of the Universe. Mieszka i pracuje w Berlinie i Krakowie. Prace artysty prezentowane były m.in. na Art Basel Miami Beach, carlier | gebauer w Berlinie, Künstlerhaus Bethanien w Berlinie, Galerii Pies w Poznaniu, BWA w Zielonej Górze czy Galerii Nova w Krakowie.

PODATKI I OPŁATY:
- Do kwoty wylicytowanej doliczana jest opłata aukcyjna. Stanowi ona część końcowej ceny obiektu i naliczana jest degresywnie w zależności od kwoty wylicytowanej: do 100 000 złotych (włącznie) - w wysokości 18%, a powyżej 100 000 złotych - w wysokości 15%.
- Do kwoty wylicytowanej doliczona zostanie opłata z tytułu "droit de suite". Dla ceny wylicytowanej o równowartości do 50 000 EUR stawka opłaty wynosi 5%. Opłata ustalana jest przy zastosowaniu średniego kursu euro ogłoszonego przez NBP w dniu poprzedzającym dzień aukcji.