Aliska Lahusen i Takesada Matsutani - Confluence

Łaciński termin confluentia oznacza łączenie się w jeden nurt kilku rzek lub strumieni, ale też miejsce spotkania dwóch rzek, a czasownik confluere to: płynąć razem. Wybór tytułu wystawy przez Aliskę Lahusen i Takesadę Matsutaniego jest znaczący: określa wzajemny stosunek obojga artystów - to, jak rozumieją oni własną sztukę i jak ją definiują w relacji do sztuki partnera. Jeśli podążymy za metaforą wspólnego nurtu, to umownym, a zarazem wysoce symbolicznym miejscem, w którym ów nurt się zaczyna, miejscem spotkania obojga artystów, jest Paryż. Pytanie, co w takim razie łączy te dwie wybitne osobowości twórcze. Obie propozycje wpisują się niewątpliwie w nurt artystycznego minimalizmu: u Lahusen ma on odcień poetycki, u Matsutaniego - rys radykalnej ekspresji. W obu wypadkach, po latach poszukiwania własnej drogi, mamy do czynienia z głęboko przemyślaną, świadomą i dojrzałą twórczością. Siła sztuki Matsutaniego zasadza się na głębokiej świadomości własnych korzeni, w tym tradycji buddyjskiej, w połączeniu z gruntowną lekcją sztuki zachodniej. O niezwykłym efekcie prac Aliski Lahusen decyduje wyjątkowa wrażliwość i otwartość na uniwersalne symbole, archetypy i rytuały obecne w obu wielkich kulturach. Proces twórczy każdego z artystów jawi się metaforycznie jako zapis indywidualnej podróży, która na wystawie w Muzeum Manggha staje się współpodróżą, współdrogą…

Kurator - Przemysław Wideł