Znaleziono obiektów: (24)

"Black Sea of Concrete", edycja specjalna z sygnowaną odbitką

książka fotograficzna, nakład 300 egzemplarzy, 21 x 26,5 cm
wymiary odbitki 21 x 26,5 cm

Z cyklu In the car with R, 2012/2015 r.

wydruk pigmentowy na papierze bawełnianym, 40 x 50 cm

Black see of concrete, 2013

książka fotograficzna, edycja specjalna z odbitką 21 x 26,5 cm w dedykowanym pudełku

Z cyklu In the Car with R, 2012/2015

fotografia, wydruk pigmentowy na papierze bawełnianym, 40 x 50 cm
sygnowana i datowana na odwrociu
edycja: 2/30 + 3 a.p.

Black Sea of Concrete, 2013

książka fotograficzna, edycja specjalna z odbitką 21 x 26,5 cm w dedykowanym pudełku

fotografie i teksty: Rafał Milach,
projekt: Ania Nałęcka-Milach / TBD,
76 stron, 27 fotografii, 33,5 x 27 cm,
twarda okładka,
nakład: 300
ISBN: 978-8393336111

Z cyklu Pierwszy marsz dżentelmenów

2017
wydruk pigmentowy, papier Hahnemühle Photo Rag Baryta 315 g, 22 x 27 cm,
sygn., dat. i opis na odwrocie
nakład: 1/3 + 2 a.p.

Prezentowana praca pochodzi z cyklu, który został przez Milacha zrealizowany w ramach Kolekcji Wrzesińskiej - wieloletniego projektu fotograficznego, w którego rezultacie powstaje artystyczne archiwum fotograficzne Miasta i Gminy Września. Korzystając m.in. z archiwum wrzesińskiego fotografa amatora Ryszarda Szczepaniaka oraz własnych fotografii, Milach kreuje sceny oparte na lokalnych wątkach, takich jak strajk dzieci wrzesińskich. Swoim twórczym gestem prowokuje fikcyjną demonstrację i jej późniejszą pacyfikację. Tłem dla wydarzenia są zdezelowane pomoce naukowe sfotografowane we wrzesińskich szkołach.
Publikacja: autorska książka Pierwszy marsz dżentelmenów (Muzeum Regionalne im. Dzieci Wrzesińskich we Wrześni, 2017).

From the The First March of Gentlemen series

2017
pigment print, Hahnemühle Photo Rag Baryta 315 g, 22 x 27 cm,
signed, dated and described on the reverse
edition: 1/3 + 2 a.p.

This work comes from a series produced by Milach as part of the Września Collection, a long-term photographic project which works towards creating a photographic archive for the Town and Commune of Września. Using pictures from the archive of an amateur photographer from Września, Ryszard Szczepaniak, and his own photographs, Milach creates fictitious scenes, based on local events, including the famous Września children’s strike (1901-1902). With his artistic ploy, he provokes a fictitious demonstration, which is soon pacified. The background is provided by worn-out teaching aids photographed in present-day Września schools.
Publication: The First March of Gentlemen (The Children of Września Regional Museum in Września, 2017).

Wojciech Mann

2015
fotokolaż, 19 × 12,5 cm,
sygn., dat. i tytuł na odwrocie
unikat

Choć głównym polem aktywności twórczej Milacha są projekty autorskie, czasem realizuje on także zlecenia komercyjne. Wykonując portrety znanych osób dla prasy, artysta wypracował swój indywidualny styl, często sięgając po technikę fotokolażu. Praca wykonana dla magazynu "Malemen" do wywiadu z Wojciechem Mannem (ur. 1948 r.), jednym z najbardziej znanych i cenionych polskich dziennikarzy muzycznych. Związany zarówno z radiem, jak i telewizją jest autorem wielu audycji, prezenterem, konferansjerem, ale także autorem tekstów, lektorem i pedagogiem. Wielokrotnie nagradzany za swoją wszechstronną działalność.
Publikacja: "Malemen" (nr 7[53] lipiec/sierpień, 2015). Na okładce magazynu znalazł się też inny portret Manna autorstwa Milacha.

Wojciech Mann

2015
photocollage, 19 × 12.5 cm,
signed, dated and titled on the reverse
unique object

Even though Milach’s central focus is on his own, independent projects, he also accepts commercial assignments. In making his portraits of well known personalities, he has developed an individual style, and frequently reaches for the technique of photographic collage. This work was created for the Malemen magazine to illustrate an interview with Wojciech Mann (b. 1948), one of the most famous and celebrated Polish music journalists. Known both from the radio and television, Mann is a presenter, host, master of ceremonies, but also an author of texts, a voice actor, and a teacher. He has won many awards for his broad-ranging activity.
The work was reproduced in Malemen (Issue 7[53] July/August, 2015). The cover of the issue featured another portrait of Wojciech Mann made by Rafał Milach.

Bez tytułu z cyklu 7 Pokoi

2008/2014
wydruk pigmentowy, papier Museo Silver Rag 300 g, 50 x 63 cm,
sygn., dat., opis i hologram na odwrocie, dołączony certyfikat autentyczności,
nakład: 3/12 + 2 a.p.

Na cykl 7 Pokoi, do którego należy fotografia, składa się sześć historii, których bohaterowie pochodzą z różnych części dawnego Związku Radzieckiego. Milach dokumentuje ich codzienność, uzupełniając opowieść o postradzieckie krajobrazy. Ten przedstawiony powstał w Jekaterynburgu.
Wystawy cyklu: Zachęta Narodowa Galeria Sztuki, Warszawa (2012); C/O Berlin, Niemcy (2012); Museum of History of Photography, St. Petersburg, Rosja (2012); Fotodoc Sacharov Centre, Moskwa, Rosja (2012); Noorderlicht Photo Gallery, Groningen, Holandia (2012); Brandts, Odense, Dania (2013).
Publikacje: autorska książka 7 Rooms (Kehrer Verlag, 2011 i 2013), Newsweek International (US), Katalog (DK), DU Magazine (CH), NYT Lensblog (USA), Przekrój.
Nagrody za książkę 7 Rooms (2012): pierwsza nagroda w kategorii The Best Photography Book, POYi, Missouri, USA; finalista w kategorii First Book, PhotoBook Awards, Paris Photo / Aperture Foundation, Paryż - Nowy Jork; Best Contemporary Photo Book in Eastern and Central Europe, Miesiąc Fotografii w Bratysławie, Słowacja (2012).

Untitled from the 7 Rooms series

2008/2014
pigment print, Museo Silver Rag 300 g, 50 x 63 cm,
signed, dated, described and hologram on the reverse, authenticity certificate attached,
edition: 3/12 + 2 a.p.

The photograph comes from the 7 Rooms series, which consists of six stories whose protagonists come from different parts of the former Soviet Union. Milach documents their daily lives supplementing the narrative with post-soviet landscapes. The photograph presented here was taken in Yekaterinburg.
Exhibitions of the series: Zachęta National Art Gallery, Warsaw (2012); C/O Berlin Gallery, Germany (2012); Museum of History of Photography, Saint Petersburg, Russia (2012); Fotodoc Sacharov Centre, Moscow, Russia (2012); Noorderlicht Photo Gallery, Groningen, the Netherlands (2012); Brandts, Odense, Denmark (2013).
Publications: 7 Rooms photo book (Kehrer Verlag, 2011 and 2013), Newsweek International (US), Katalog (DK), DU Magazine (CH), NYT Lensblog (USA), Przekrój.
Awards for the 7 Rooms photo book (2012): 1st prize in The Best Photography Book category, POYi, Missouri, USA (2012); shortlisted in category First Book, PhotoBook Awards, Paris Photo / Aperture Foundation, Paris - NYC; Best Contemporary Photo Book in Eastern and Central Europe, Month of Photography, Bratislava, Slovakia.

Bez tytułu z cyklu 7 Rooms

2008/2013
wydruk pigmentowy, papier Hahnemühle Photo Rag Baryta 315 g, 100 x 125 cm,
dat., sygn., opis i hologram na odwrocie,
dołączony certyfikat autentyczności,
nakład: 2/4 + 2 a.p.

7 Rooms to projekt o pokoleniu transformacji. Losy 7 młodych Rosjan urodzonych w ZSSR, którzy w swoje dorosłe życie wchodzili w Putinowskiej Rosji sfotografowane przez Milacha wraz z historiami o ludziach, którzy targnęli się na swoje życie po upadku ZSSR autorstwa Swietłany Aleksijewicz złożyły się na książkę 7 Rooms (Kehrer 2011, 2013).
Nagrody: Pictures of the Year International, Best Photo Book of the Year (2011).
Wystawy cyklu: 2012 - Zachęta Narodowa Galeria Sztuki, Warszawa; Muzeum Historii Fotografii, St. Petersburg; Fotodoc, Moskwa; C/O Berlin; 2013 - Brandts, Odense, Dania.
Publikacje: GUP magazine (okładka), Kwartalnik Fotografia, Przekrój, I-Weekly China, Jeorg Colberg Blog, Walldone mag.

Untitled from the 7 Rooms series

2008/2013
pigment print, Hahnemühle Photo Rag Baryta 315 g, 100 x 125 cm,
signed, dated, described and hologram on the reverse,
authenticity certificate attached,
edition: 2/4 + 2 a.p.

7 Rooms is a project about the generation of the transformation period. Milach`s photographic essays about 7 young Russians who were born in the USSR and became adults in Putin`s Russia and stories about people who attempted to commit suicide after the collapse of the USSR written by Svietlana Alexievich make up the 7 Rooms book (Kehrer 2011, 2013).
Awards: Pictures of the Year International, Best Photo Book of the Year (2011).
Exhibitions of the series: 2012 - Zachęta National Gallery of Art, Warsaw; Museum of the History of Photography, St. Saint Petersburg; Fotodoc, Moscow; C/O Berlin; 2013 - Brandts, Odense, Denmark.
Publications: GUP magazine (cover), Fotografia quarterly, Przekrój, I-Weekly China, Jeorg Colberg Blog, Walldone.

Bez tytułu z cyklu Bardzo piękny projekt

2007/2014
Lambda Duratrans, pleksi, lightbox, 40 x 32 cm (42,5 x 34,5 cm w oprawie),
dat., sygn. i opis na odwrocie,
nakład: 1/5 + 1 a.p. (w tym formacie)

Fotografia powstała na Oddziale Chirurgii Plastycznej Szpitala Miejskiego w Łodzi.
Bardzo piękny projekt to próba zdefiniowania statystycznego piękna. W indeks tego, w jaki sposób jest ono kształtowane przez opinię publiczną, wpisują się ludzie, zwierzęta, przedmioty i miejsca wyłonione w konkursach i plebiscytach.
Wystawy: Łódź - światłoczuła przestrzeń, Łódź Art Center (2007); Efekt czerwonych oczu, CSW Zamek Ujazdowski, Warszawa (2008).


estymacja: 7000 - 9000 zł

Untitled from the Very Beautiful Project series

2007/2014
Lambda Duratrans, plexi, lightbox, 40 x 32 cm (42.5 x 34.5 cm as framed),
signed, dated and described on the reverse,
edition: 1/5 + 1 a.p. (this size)

The photograph was taken in the Plastic Surgery Ward of the Municipal Hospital in Łódź.
Very Beautiful Project is an attempt to define statistical beauty. The index of statistical beauty as perceived by the public includes animals, objects and places rewarded in competitions and polls.
Exhibitions: Łódź - Light-sensitive Space, Łódź Art Center (2007); The Red Eye Effect, CCA Ujazdowski Castle, Warsaw (2008).


estimate: 7000 - 9000 zł

Bez tytułu, z serii Policjantki, 2006 / 2007

Fotografia barwna, papier; 20,3 x 31,8 cm arkusz;
sygn., dat., opis (ołówkiem) na odwrocie, edycja: 1/20

Untitled from the Black Sea of Concrete series

2008/2013
pigment print, Hahnemühle Photo Rag Baryta 315 g, 100 x 125 cm,
signed, dated, described and hologram on the reverse, autenticity certifcate attached,
edition: 1/4 + 2 a.p. (this size)

The author about the series: "Concrete is like a reproach in the fairy-tale scenery of the Black Sea. It reminds us that changes proceed at a slow pace. Concrete resembles Ukraine, which strives to change, but keeps stagnant. It is as if concrete succeeded in filling not only the external but also the internal space. Only a few years after the Orange Revolution, the people have already lost hope that it will ever be better. The entire Soviet Union used to spend their holidays at Black Sea resorts, leaving behind nothing but Soviet architecture, mentality and sentiment".
The series won many prestigious prizes in 2009, including the Grand Prize for the dummy of The Black Sea of Concrete book, Photography Book Now, New York, USA; 2nd Prize for a picture story in the category Science/Natural History, Pictures of the Year International; 1st prize for a photo story in the Nature category, Grand Press Photo.
Exhibitions: Yours Gallery, Warsaw, (2010); V8 Gallery, Cologne, (2011); Baltic Sea Culture Centre, Gdańsk, (2012); Punctum Gallery, Łódź, (2013).
Publication: Black Sea of Concrete album (2013).


estimate: 6000 - 9000 zł

Bez tytułu z cyklu Czarne morze betonu

2008/2013
wydruk pigmentowy, papier Hahnemühle Photo Rag Baryta 315 g, 100 x 125 cm,
dat., sygn., opis i hologram na odwrocie, dołączony certyfikat autentyczności, nakład: 1/4 + 2 a.p. (w tym formacie)

Autor o cyklu: "Beton jest jak wyrzut sumienia w bajkowym czarnomorskim pejzażu. Przypomina, że zmiany zachodzą powoli. Przypomina Ukrainę, która bardzo chce się zmienić, ale nie może. Tak jakby tym betonem udało się zalać nie tylko przestrzeń zewnętrzną, ale i wewnętrzną. Od Pomarańczowej Rewolucji upłynęło zaledwie kilka lat, a ludzie już stracili nadzieję, że się uda, że może być lepiej. W czarnomorskich kurortach odpoczywał kiedyś cały Związek Radziecki. Po sowieckich kurortowiczach została sowiecka architektura, mentalność i sentyment".
Nagrody (2009): Grand Prix za makietę albumu Black Sea of Concrete, Photography Book Now, Nowy Jork; II nagroda za reportaż w kategorii Nauka/Historia Naturalna, Pictures of the Year International; I nagroda za reportaż w kategorii Natura, Grand Press Photo.
Wystawy cyklu: Yours Gallery, Warszawa (2010); V8 Gallery, Kolonia (2011); Nadbałtyckie Centrum Kultury, Gdańsk (2012); Galeria Punctum, Łódź (2013).
Publikacja: autorski album Black Sea of Concrete (2013).


estymacja: 6000 - 9000 zł

Z cyklu `7 pokoi`, Bez tytułu, 2/4 + 2 AP, 2008/2013 r.

wydruk pigmentowy/papier, 100 x 125 cm
na odwrociu certyfikat autentyczności


estymacja: 3 000 - 6 000 zł

Untitled from the 7 Rooms series

2008/2012
pigment print, Hahnemühle Photo Rag Baryta 315 g, 50 x 63 cm,
signature, date, description and hologram certificate of edition on the reverse,
edition: 1/12 + 2 a.p. (this size)

The 7 Rooms series consists of six photographic stories of people who were born in the USSR, but became adults in the Russia of Vladimir Putin. The seventh room is Svietlana Alexievich`s excerpts from the book Enchanted by Death, which tells private stories of persons who tried to commit suicide after the Soviet Union collapse.
Awards: Pictures of the Year International, Best Photo Book of the Year (2011)
Exhibitions: 7 Rooms, Zachęta National Gallery of Art, Warsaw; Museum of the History of Photography, St. Saint Petersburg; Fotodoc, Moscow; C/O Berlin (2012)
Publications: GUP magazine, Fotografia quarterly, Przekrój, I-Weekly China, Jeorg Colberg Blog, Walldone magazine.