Znaleziono obiektów: (378)

Scena z baletu Pożądanie Grażyny Bacewicz, 1973 r.

odbitka żelatynowo-srebrowa/papier barytowy, 24 x 18 cm (zadruk)
opisany na odwrociu: 'Pożądanie | Grażyna Bacewicz' pieczęć autorska na odwrociu
Teatr Wielki w Warszawie

Fotografia ze spektaklu Balladyna, 1956 r.

odbitka żelatynowo-srebrowa/papier barytowy, 12,5 x 17,5 cm
Teatr Ludowy, Kraków, Juliusz Słowacki, reż. Krystyna Skuszanka

Fotografia ze spektaklu Kordian, 1956 r.

odbitka żelatynowo-srebrowa, vintage print/papier barytowy, 13 x 18 cm
na odwrociu pieczęć autorska
Teatr Narodowy, Warszawa, Juliusz Słowacki, reż. Erwin Axer

Fotografia ze spektaklu Wesele, 1956 r.

odbitka żelatynowo-srebrowa, vintage print/papier barytowy, 17,5 x 13 cm
na odwrociu pieczęć autorska
Teatr im. Juliusza Słowackiego, Kraków, Stanisław Wyspiański, reż. Bronisław Dąbrowski

Przedmieście Lublina

fotografia czarno-biała, papier fotograficzny (odbitka żelatynowo-srebrowa); 15 x 20,5 cm (w świetle oprawy);
na odwrocie dwie pieczątki autorski oraz napis: ... / ... korozją ziemia / przedmieście Lublina (czarnym długopisem); vintage print, nakład: nieokreślony.

* droit de suite

Pantomima

fotografia czarno-biała, papier fotograficzny (odbitka żelatynowo-srebrowa); 21 x 17,5 cm (w świetle oprawy);
sygn. l. d.: EH. (pisakiem);
na odwrocie dwie pieczątki autorski oraz napis: Pantomima ... (czarnym długopisem); vintage print, nakład: nieokreślony.

* droit de suite

Aktor – Stanisław Mikulski i Mim

fotografia czarno-biała, papier fotograficzny (odbitka żelatynowo-srebrowa); 27 x 17,5 cm (w świetle oprawy);
na odwrocie dwie pieczątka autorski oraz napis: ... (czarnym długopisem, nie czytelnie); vintage print, nakład: nieokreślony.

* droit de suite

Plakat, 1994

fotografia kolorowa; 4,5 x 27,5 cm;
sygn. l. d.: EHartwig.

Rodzima sprawa, 1985

fotografia czarno-biała; 43 x 37 cm;
sygn. l. d.: E. H.

KRZESŁO, 1988

Fotografia, 21,5 x 16,8 cm
Na odwrocie stempel autorski, ołówkiem: Edward Hartwig z wystawy „Nowe przestrzenie fotografii” 1988

Bez tytułu, lata 80 XX w. r.

odbitka żelatynowo-srebrowa/papier fotograficzny, 44,5 x 59 cm (w świetle passe-partout)sygnowany p.d.: 'Hartwig'

Rodzinna sprawa, 1985

fotografia czarno-biała, brom, papier fotograficzny; 4 x 37 cm;
na odwrocie pieczątka autorska, podpis oraz napis: lata 80.

Portret Bernarda Ładysza - artysty operowego i aktora (ur. 1922 r.)

fotografia czarno-biała, papier fotograficzny; 23,1 x 17,2 cm (wymiar odbitki),
24 x 18,2 cm (format papieru fotograficznego);
na odwrocie stempel autorski Edwarda Hartwiga i opis fotografii.

Para fotografii portretowych

1. Portret Olgi Sawickiej
fotografia czarno-biała, papier fotograficzny, 17,4 x 12,7 cm; na odwrocie stempel autorski
Edwarda Hartwiga;
2. Portret Barbary Benio

Z cyklu: Wierzby

fotografia czarno-biała, brom, papier fotograficzny; 49 x 42 cm.

Bez tytułu, l. 90 XX w.

fotografia barwna, grafizacja, papier matowy (Kodak Professional);
50,4 x 60,9 cm (odbitka)
sygn. l. d.: EHartwig; na odwrocie: pieczątka ZAIKS.

Zestaw fotografii portretowych

1. Portret dyrygenta - Andrzeja Cwojdzińskiego;
fotografia czarno-biała, papier fotograficzny,
18,7 x 16,9 cm; na odwrocie stempel autorski i opis fotografii.

2. Portret Jana Danka;
fotografia czarno-biała, papier fotograficzny,
16,9 x 10,9 cm; na odwrocie stempel autorski i opis fotografii.

Defilada (rzeźba Hasiora Płonące ptaki w Koszalinie)

fotografia czarno-biała - vintage print, papier
23x17,5 cm
sygnowany na odwrocie: "E.H." wraz z autorską pieczęcią artysty

bez tytułu, 1991

fotografia czarno-biała - lifetime print, papier
26x33,5 cm
sygnowany p.d. "E. Hartwig", na odwrocie autorska pieczęć i data 1991

bez tytułu, lata 70. XX w.

fotografia czarno-biała - lifetime print, papier
31,5x22,5 cm (w świetle oprawy)
sygnowany p.d. "E. Hartwig", na odwrocie autorska pieczęć i napis "lata 70."

Bez tytułu

fotografia czarno- biała, 39 x 30 cm, sygn.
Dar Rodziny.

Bez tytułu, 1987

fotografia czarno-biała, brom, papier; 37 x 44 cm;
sygn. l. d.: E. Hartwig;
na odwrocie pieczątka autorska i opis ołówkiem: EH. 1987; odbitka autorska, nakład nieokreślony; vintage print.

Droga do miasta, 1926

vintage print (brom/papier), fotografia czarno-biała
37,5x28 cm (w świetle passe-partout)
sygnowany l.d.: "E. Hartwig"; na odwrocie autorski stempel ZAiKS oraz opis pracy: "Droga do miasta | 1926"

* droit de suite

W malarni teatralnej (z cyklu Kulisy teatru), 1959

vintage print (brom/papier), fotografia czarno-biała
37,5x25 cm (w świetle oprawy)
sygnowany p.d.: "E.Hartwig", na odwrocie autorski stempel ZAiKS i opis pracy: "W malarni teatralnej" | Warszawa | 1959 | z cyklu "Kulisy teatru"

* droit de suite

Norwegia, lata 80. XX wieku

vintage print (brom/papier), fotografia czarno-biała
16,6x21,5 cm
na odwrocie odręczny napis "Norwegia" oraz autorski stempel ZAiKS

* droit de suite

BEZ TYTUŁU, ND.

fotografia czarno-biała; vintage print; oprawiona; 24,5 x 18 cm (w świetle passe-partout)
sygnowany na odwrocie: "E. Hartwig"; autorska pieczęć artysty

darczyńcy: Karina Snuszka i Dorota Kuć

LANDSCAPE OF POLAND, LATA 60.

fotografia czrno-biała; vintage print (gelatin silver print); 26 x 34 cm
sygnowany, p.g.: "E. Hartwig", na odwrocie pieczęć artysty; odręczny napis "4. Landcape of Poland E. Hartwig"

darczyńca: Wojciech Jędrzejewski

Faktury, 1992 r.

odbitka żelatynowo-srebrowa, vintage print/papier barytowy, 35,5 x 25,6 cm, C3,
opisany na odwrociu: 'Faktury 1992 r. EHartwg' oraz pieczątka fotografa

Textures, 1992

gelatin silver print, vintage print on Baryta paper, 35.5 x 25.6 cm
described on the reverse: 'Faktury 1992 r. EHartwg' and author's stamp

Maska, [1991]

fotografia czarno-biała, brom, papier; 26 x 32,5 cm;
sygn. l. d. EH;
na odwrocie powtórzona sygn.: EHartwig, tytuł: Maska, rok: 1991 r. oraz prostokątna pieczątka ZAIKS

* opłata droit de suite

Bez tytułu, 1995 r.

fotografia barwna, 28,5 x 40 cm, sygn.

Wiosna, 1928 r.

odbitka żelatynowo-srebrowa, vintage print/papier barytowy, 27 x 19,5 cm
sygn. i tytuł. na przodzie p.d.

Tańczące w sadzie, lata 30. XX w.

odbitka żelatynowo-srebrowa, vintage print/papier barytowy, 26,5 x 35,5 cm (w świetle passe-partout)

Park

odbitka żelatynowo-srebrowa, vintage print/papier barytowy, 23 x 29,5 cm

Orka na Podkarpaciu

odbitka żelatynowo-srebrowa, vintage print/papier barytowy, 26 x 33,5 cm
sygnowany l.d.: 'EHartwig | 1939'
na odwrociu dwie pieczęci autorskie z ZAIKSu

Zaprzęg

odbitka żelatynowo-srebrowa, vintage print/papier barytowy, 18 x 24 cm (w świetle passe-partout)
na odwrociu pieczęć autorska
na odwrociu pieczęci ZAIKS, Photo Camera Club i ekslibris z II Biennale Fotografii Artystycznej Krajów Nadbałtyckich - wrzesień 1965, Muzeum Zamkowe w Malborku, Związek Polskich Artystów Fotografików Okręg Gdański

Spring, 1928

gelatin silver print, vintage print on Baryta paper, 27 x 19.5 cm
signed and titled lower right

Dancing in the Orchard, the 1930s

gelatin silver print, vintage print on Baryta paper, 26.5 x 35.5 cm (without frame)

Park

gelatin silver print, vintage print on Baryta paper, 23 x 29.5 cm

Ploughing in Podkarpacie

gelatin silver print, vintage print on Baryta paper, 26 x 33.5 cm
signed lower left: 'EHartwig | 1939'
two artist's seals from ZAiKS on the reverse

Cart

gelatin silver print, vintage print on Baryta paper, 18 x 24 cm (without frame)
artist's seal on the reverse
ZAiKS seal, Camera Club seal and book plate from the Second Biennial of Art Photography from the Baltic Region Countries (September 1965, Castle Museum Malbork, ZPAF Gdansk) on the reverse

Twarz kobiety, lata 50. XX w.

odbitka żelatynowo-srebrowa/papier barytowy, 24 x 17,5 cm
na odwrociu pieczęć autorska i pieczęć FIAP

Młody gaj

odbitka żelatynowo-srebrowa, vintage print/papier barytowy, 25,2 x 27,9 cm
na odwrociu pieczęć autorska i pieczęć miesięcznika 'Fotografia'

Oko, 1987 r.

odbitka żelatynowo-srebrowa, vintage print/papier barytowy, 45 x 39 cm
na odwrociu pieczęć autorska

Woman's face, the 1950s

gelatin silver print on Baryta paper, 24 x 17.5 cm
author's stamp and FIAP's stamp on the reverse

Young grove

gelatin silver print, vintage print on Baryta paper, 25.2 x 27.9 cm
author's stamp and magazine 'Fotografia' stamp on the reverse

An eye, 1987

gelatin silver print, vintage print on Baryta paper, 45 x 39 cm
author's stamp on the reverse

Zestaw 4 fotografii - Dubrownik

fotografie czarno-białe, papier fotograficzny;
ok. 17 x 24 cm (trzy fotografie), 22,5 x 17 cm (jedna fotografia);
na odwrocie na dwóch fotografiach stemple autorskie Edwarda Hartwiga i stemple ZAIKS-u; oraz odręczne dopiski na każdej z fotografii.

Zestaw 4 fotografii z motywami Dubrownika

fotografie czarno-białe, papier fotograficzny;
ok. 17 x 24 cm (trzy fotografie), 22,5 x 17 cm
(jedna fotografia); na odwrocie na dwóch fotografiach stemple autorskie Edwarda Hartwiga i stemple ZAIKS-u; oraz odręczne dopiski na każdej z fotografii.

Jesień

fotografia czarno-biała, papier fotograficzny; 23 x 17 cm;
na odwrocie stempel autorski Edwarda Hartwiga, stempel ZAIKS-u, oraz dopisek odręczny: Jesień.

Portret dziewczyny (znana również jako Dziewczyna z rękawiczkami)

1950
odbitka żelatynowo-srebrowa, 37,5 x 25 cm,
tytuł, pieczęć autorska, adnotacja: "E FIAP", pieczęć "YOLO INTERNATIONAL
SALON, DAVIS CAMERA CLUB, DAVIS CALIFORNIA" na odwrocie
vintage

Prezentowana fotografia jest jednym z bardziej rozpoznawalnych kadrów Hart-
wiga. Utrzymana w kontrastowej formie - charakterystycznej dla jego twórczości z lat 50. i 60., pokazuje ówczesne zainteresowanie artysty związkami fotografii z grafiką. W tym czasie właśnie powstała słynna publikacja Hartwiga pt. Fotografika (Arkady, 1960), w której zestawił on fotografie graficznie ze sobą korespondujące, tworząc nową jakość fotograficznych publikacji.
Praca wielokrotnie wystawiana i publikowana, m.in. Fotografika (Arkady, 1960), Edward Hartwig (1909-2003). Fotografie - okładka katalogu wystawy (Muzeum Narodowe w Warszawie, 2004).

Z cyklu Strefy ochronne

1980-1983
odbitka żelatynowo-srebrowa, 44,8 x 34,5 cm,
sygn. na przodzie, pieczęć autorska oraz adnotacja:
"z wystawy »Strefy ochronne«" na odwrocie
vintage

W latach 80. XX w. Hartwig był honorowym przewodniczącym Rady Artystycznej Małej Galerii ZPAF-CSW i wtedy też - dokładnie w 1983 r., by m.in. oddalić zakusy likwidacyjne względem galerii, która proponowała kontrowersyjny program wystawienniczy, zrealizował swoją pierwszą tam wystawę pod znamiennym tytułem Strefy ochronne. Prezentowana praca pochodzi właśnie z tej ekspozycji. Widnieje na niej rzeźba sfotografowana w Łazienkach Królewskich w Warszawie.
Wystawy Strefy ochronne: Mała Galeria ZPAF-CSW, Warszawa (1983); Galeria Thrackery Soil, San Francisco, USA (1983).

Portrait of a Girl (also known as Girl with Gloves)

1950
gelatin silver print, 37.5 x 25 cm,
titled, artist’s stamp, inscription "E FIAP", stamp reading "YOLO INTERNATIONAL SALON, DAVIS CAMERA CLUB, DAVIS CALIFORNIA" on the reverse
vintage

This photograph is one of the most easily recognizable photographs in the artist’s oeuvre. The high contrast - which is characteristic of his work in the 1950s and 1960s - reveals the interest he had at that time in the relationship between photography and graphic art. Hartwig published his famous Fotografika album (Arkady, 1960) during this period, pairing graphically similar photographs, thus defining a new quality of photographic publications.
The work has been widely exhibited and reproduced, including: Fotografika (Arkady, 1960), Edward Hartwig (1909-2003): Photographs - exhibition catalogue cover (National Museum in Warsaw, 2004).

From the Protective Zones series

1980-1983
gelatin silver print, 44.8 x 34.5 cm,
signed on the front, artist’s stamp and annotation: "z wystawy »Strefy ochronne«" on the reverse
vintage

In the 1980s, Hartwig was the honorary chairman of the artistic board of Mała Galeria ZPAF-CCA. In 1983, he organised his first exhibition there under the meaningful title Protective Zones, which was an allusion to the planned closure of the gallery for hosting a controversial programme, which Hartwig wanted to prevent. The exhibition featured this photograph, which shows a sculpture from the Łazienki Royal Gardens in Warsaw.
Protective Zones exhibitions: Mała Galeria ZPAF-CCA, Warsaw (1983); Thrackery Soil Gallery, San Francisco, USA (1983).

PLOTECZKI, 1930

fotografia, odbitka na papierze srebrowo-żelatynowym, 17 x 21,5 cm, sygnowana p.d. "EHartwig". Na odwrocie dwie pieczątki autora; odręcznie - tytuł fotografii i rok wykonania oraz "folklor krzczonowski/lubelszczyzna".
Reprodukcja: tygodnik "As", 1939, nr 31, s. 8.

Kompozycja - portret Lucyny Winnickiej, 1965

fotografia czarno-biała, technika własna / odbitka żelatynowa, papier fotograficzny, 55,5 × 36 cm
sygnowany p. d.: E. H.; na odwrocie opisany "1965 r. | Winnicka | literatka aktorka"
pieczątka ZAIKS z nazwiskiem i adresem artysty

BEZ TYTUŁU, L. 90 XX W.

fotografia barwna, grafi zacja, papier matowy (Kodak Professional), 50,4 x 60,9 cm (odbitka)
sygn. l.d. EHartwig
na odwrocie: pieczątka ZAIKS

* opłata droit de suite

Z cyklu: Wierzby, l. 60 XX w.

fotografia czarno-biała, brom, papier fotograficzny;
49 x 42 cm;
sygn. przy krawędzi l. d.: EHartwig (czerwonym flamastrem);
na odwrocie pieczątka ZAiKS.

Ustka - wybrzeże, lata 60

fotografia / papier, 30 x 40 cm

Wycieczka, l. 50. XX w.

fotografia czarno-biała, brom, papier; 29 x 23 cm;
na odwrocie pieczątka ZAiKS, sygn.: EH, oraz datacja ołówkiem: lata 50.

Podhale

fotografia czarno-biała, brom, papier;
16 x 22,5 cm (wymiar kompozycji);
na odwrocie pieczątka ZAIKS z nazwiskiem autora i sygn.: EH.;
odbitka autorska, nakład nieokreślony

Bez tytułu

fotografia barwna, 54 x 64 cm, sygn.
Dar Rodziny.

Portret Feliksa Malinowskiego - tancerza

fotografia czarno-biała, brom, papier;
8 x 12,4 cm;
na odwrocie stempel autorski.

Zimowy dzień (Lubelski zaułek)

1937
odbitka żelatynowo-srebrowa, 38,3 × 26 cm,
dwukrotnie sygnowana na przodzie, dat., tytuł i trzy pieczęcie autorskie na odwrocie
vintage

Lublin był bliski sercu Edwarda Hartwiga, w naturalny sposób więc bywał częstym motywem jego fotografii. Artysta przyjechał tam z Moskwy w 1917 r. w wieku ośmiu lat. Lublin był miejscem, gdzie uczęszczał do szkoły i po raz pierwszy, w pracowni swego ojca, zetknął się z fotografią. Większość życia spędził w Warszawie, lecz do Lublina powracał wielokrotnie. Owocem tych powrotów są cztery albumy z fotografiami miasta, m.in. Lublin i okolice. Wspomnienie (Uniwersytet Marii Curie-Skłodowskiej, 1997), jak również kilkanaście wystaw tematycznych prezentowanych nie tylko w Lublinie.

Szkółka drzewek

lata 50. XX w.
odbitka żelatynowo-srebrowa, 23,7 × 28 cm, naklejona na karton 30,8 × 35 cm,
pieczęć autorska na odwrocie odbitki
vintage

Prezentowana praca jest znanym kadrem Hartwiga, włączonym do słynnej Fotografiki - potocznie uważanej za najważniejszy polski album fotograficzny, aż do późnych lat 70. Fotografia ma charakterystyczny dla tego okresu twórczości artysty wysoki kontrast, przez co przybiera grafizującą formę. Wpisuje się w nowoczesny, wolny od narodowych obowiązków formalizm, zgodnie z którym wizualna ekspresja była ważniejsza niż treść obrazu.
Publikacje: Fotografika (Wydawnictwo Arkady, 1960), Edward Hartwig (1909-2003). Fotografie - katalog wystawy (Muzeum Narodowe w Warszawie, 2004).
Wystawa: Edward Hartwig (1909-2003). Fotografie, Muzeum Narodowe, Warszawa (2004).

Bez tytułu (Autoportret)

przełom lat 50. i 60. XX w.
odbitka żelatynowo-srebrowa, 20 × 17,4 cm,
dwie pieczęcie autorskie na odwrocie
vintage

Artysta przez cały okres swojej twórczej działalności eksplorował najróżniejsze style i techniki fotograficzne. Jedną z nich był fotomontaż, którym posługiwał się równie sprawnie - przykładem jest prezentowana praca. Fotografia Bez tytułu, ukazująca jedynie ciemną sylwetkę fotografa, widniejącą na prezentowanym fotomontażu, została opublikowana w autorskim albumie Hartwiga - Kulisy teatru (Arkady, 1969). Twórcę fascynowała teatralna atmosfera pół realności i pół fikcji, łączenie ze sobą różnych fotografowanych światów wpisywało się więc w jego artystyczne wizje. Ujęcie modelek powstało w mieszkaniu Hartwiga w Alejach Jerozolimskich w Warszawie, które służyło mu także jako studio fotograficzne.

Andrzej Wajda

lata 60. XX w.
odbitka żelatynowo-srebrowa, 33 × 32,4 cm,
tytuł i pieczęć autorska ZAIKS na odwrocie
vintage

Hartwig często wykonywał fotografie przedstawiające polską scenę teatralną oraz osobistości z nią związane. Prezentowana praca, będąca jednym z wielu eksperymentów formalnych artysty, ukazuje portret słynnego polskiego twórcy filmowego i teatralnego - Andrzeja Wajdy (1926-2016). Był on jednym z najwybitniejszych i najpopularniejszych reżyserów oraz współtwórcą polskiej szkoły filmowej. Jako pierwszy filmowiec w polskiej historii otrzymał w 2000 r. nagrodę Oscara za całokształt twórczości.

A Winter Day (A Backstreet in Lublin)

1937
gelatin silver print, 38.3 × 26 cm,
two signatures on the front, dated, titled and three artist’s stamps on the reverse
vintage

Lublin was close to Hartwig’s heart, so quite naturally, the artist made it a frequent subject in his photography. He arrived there from Moscow in 1917, when he was 8 years old. It was there that he attended school and had his first contact with photography in his father’s studio. Even though he spent most of his life in Warsaw, he would return to Lublin on multiple occasions. As a result of those return visits, he published four albums dedicated to the city, including: Lublin and its Environs. A Reminiscence (Uniwersytet Marii Curie-Skłodowskiej, 1997), and had a dozen or so thematic exhibitions, not only in Lublin.

Sapling Nursery

1950s
gelatin silver print, 23.7 × 28 cm, mounted on cardboard 30.8 × 35 cm,
artist’s stamp on the reverse of the print
vintage

Hartwig had this well-known work reproduced in his famous Fotografika - commonly considered to be the most important Polish photographic album until the late 1970s. With its high contrast, the photograph takes on a graphic form, typical of the artist’s style at the time. It is an example of modern formalism, which was free from any patriotic overtones and in which visual expression prevailed over content.
Publication: Fotografika (Wydawnictwo Arkady, 1960), Edward Hartwig (1909-2003). Photographs (National Museum in Warsaw, 2004).
Exhibition: Edward Hartwig (1909-2003). Photographs, National Museum, Warsaw (2004).

Untitled (Self-portrait)

turn of the 1960s
gelatin silver print, 20 × 17.4 cm,
two artist’s stamps on the reverse
vintage

Throughout his artistic career, Hartwig experimented with a variety of photographic styles and techniques. One them was photomontage, which Hartwig made skilful use of, as exemplified by this image. The Untitled photograph, which shows the photographer’s dark silhouette only, was published in Hartwig’s album - Theatre Backstage (Arkady, 1969). The artist was fascinated by the semi-real and semi-fictitious atmosphere of the theatre, thus combining the two different worlds he photographed was compatible with his artistic visions. This photograph of models was taken in Hartwig’s apartment in Aleje Jerozolimskie in Warsaw, which the artist also used as his studio.

Andrzej Wajda

1960s
gelatin silver print, 33 x 32.4 cm,
title and artist’s ZAIKS stamp on the reverse
vintage

Hartwig often photographed the Polish theatre and its personalities. This photograph, which is an example of the many formal experiments pursued by the artist, depicts the famous Polish film and theatre director Andrzej Wajda (1926-2016). Wajda was one of the most distinguished and popular Polish directors and a co-founder of the Polish Film School. He was also the first filmmaker in the history of Polish cinema to receive the Lifetime Achievement Academy Award in 2000.

Portret Feliksa Malinowskiego - tancerza baletu Teatru Wielkiego w Warszawie

fotografia czarno-biała, brom, papier;
8 x 12,4 cm;
na odwrocie stempel autorski.

Krajobraz, lata 40. XX w.

fotografia czarno-biała, brom, papier; 21,5 x 37,5 cm;
sygn. p. d.: EHartwig;
na odwrocie opis: Krajobraz, l. 40,
oraz prostokątna pieczątka ZAIKS

Wierzby, lata 80. XX w.

fotografia czarno-biała, brom, papier; 26,5 x 27,5 cm;
sygn. p. d.: EHartwig;
na odwrocie powtórzona sygn. EH i opis: Wierzby, l. 80, oraz
prostokątna pieczątka ZAIKS

Norwegia - Przystań - Fiordy, 1965

fotografia czarno-biała, brom, papier; 38,5 x 47 cm;
sygn. l. d.: EHartwig
na odwrocie tytuł: Norwegia - Przystań - Fiordy, rok: 1965 r.,
prostokątna pieczątka ZAIKS, pieczątka wystawowa z Ogólnopolskiej Problemowej Wystawy Fotografii "Krajobraz Świata", Warszawa 1987, nalepka drukowana: Edward / Fiordy / Hartwig z wymiarem i datą

Wierzby, 1950

fotografia czarno-biała, brom, papier; 27 x 36,5 cm;
sygn. l. d.: EH;
na odwrocie tytuł: Wierzby, rok: 1950, oraz prostokątna pieczątka ZAIKS

Maska, 1991

fotografia czarno-biała, brom, papier; 26 x 32,5 cm;
sygn. l. d. EH;
na odwrocie powtórzona sygn.: EHartwig, tytuł: Maska, rok: 1991 r.,
oraz prostokątna pieczątka ZAIKS

Konie, przed 1965

fotografia czarno-biała, naklejona na tekturę, brom, papier; 48 x 39,5 cm;
sygn. p. d.: Ehartwig;
na odwrocie tytuł: Konie, prostokątna pieczątka ZAIKS (dwukrotnie),
nalepka drukowana: Edward / Konie / Hartwig z wymiarem i datą

Jerzy Zelnik

fotografia czarno-biała, brom, papier;
23 x 15 cm (w świetle oprawy);
na odwrocie stempel autorski ZAIKS / EDWARD HARTWIG, pieczątka czasopisma MAGAZYN FILMOWY, adnotacje

Drzewo

fotografia czarno-biała, brom, papier; 35,5 x 29 cm;
sygn. przy lewej krawędzi: EH;
na odwrocie EH czarnym tuszem i dwie pieczątki ZaiKS;
odbitka autorska, nakład nieokreślony

Szyba, 1970

fotografia czarno-biała, brom, papier; 30 x 40,5 cm;
na odwrocie EH czarnym tuszem i pieczątka ZaiKS,
napisy ołówkiem: Kompozycja, 1970 r., 172,

Wierzby

fotografia czarno-biała, brom, papier naklejony na tekturkę;
46,5 x 36,5 cm; sygn. l. d.: EHartwig,
na odwrocie 2 pieczątki ZaiKS,
na tekturze 1 pieczątka ZaiKS;
napis ołówkiem: 3,
odbitka autorska, nakład nieokreślony

Młody mistrz

1937 (1938)
odbitka żelatynowo-srebrowa, 20,2 × 18 cm, naklejona na karton 27,3 × 21 cm,
sygn. na przodzie, sygn., dat., opis oraz dwie pieczęci autorskie na odwrocie
vintage print

Fotografia przestawia robotnika w odlewni Hesse w Lublinie. W tym mieście Hartwig uczęszczał do szkoły i po raz pierwszy - w pracowni ojca - zetknął się z fotografią. Pomimo że większość życia spędził w Warszawie, do Lublina wielokrotnie powracał. Owocem tych powrotów jest kilka albumów z fotografiami Lublina i portretami jego mieszkańców. Oprócz prezentowanego portretu artysta wykonał też serię dalszych ujęć tego samego robotnika.

Bez tytułu

lata 50. XX w.
odbitka żelatynowo-srebrowa, 17,4 × 18,6 cm,
sygn. na przodzie, dat. i trzy pieczęci autorskie na odwrocie
vintage print

Fotografia pochodzi z etapu twórczości, kiedy po "miękkim" formalnie okresie Hartwig zaczął zdecydowanie eksperymentować. Wprowadził w swoje prace graficzną stylistykę oraz zaczął eksperymentować z takimi technikami, jak fotomontaż, czego przykładem jest prezentowana praca. W tym czasie wydał swoją sławną książkę Fotografika (Arkady, 1960, wyd. II 1963), w której zaproponował nową formę fotograficznej plastyki.

Danuta i Ewa Hartwig

I poł. lat 40. XX w.
pięć odbitek żelatynowo-srebrowych, 11,4 × 8,1 cm (13,4 × 8,6 cm), 12,1 × 9,3 cm (13,6 × 9,6 cm), 10,3 × 8,1 cm (13 × 8,5 cm), 8,1 × 12,2 cm (8,5 × 13,3 cm), 8,1 × 10,1 (8,6 × 12,7 cm),
sygn. na przodzie dwóch odbitek, opis "Ewa i Danuta Hartwig w czasie okupacji. Lublin" na odwrocie jednej odbitki
vintage prints

Artysta podejmował w swojej twórczości pełen wachlarz tematów. Naturalnym było więc, że jednym z nich stała się rodzina. Fotografie przedstawiają aranżowane sceny z udziałem córek: Danuty i Ewy Hartwig.

A Young Master

1937 (1938)
gelatin silver print, 20.2 × 18 cm, mounted on cardboard, 27.3 × 21 cm,
signed on the front, signed, dated , described and two artist’s stamps on the reverse
vintage print

The photograph depicts a worker in the Hesse foundry in Lublin. Hartwig attended school in Lublin and had the first contact with photography in his father’s studio. Even though he spent most of his life in Warsaw, he would return to Lublin on multiple occasions. He published several albums with photographs depicting the city and portraits of its residents as a result of those returns. Apart from the one presented here, he made a set of other portraits of the same worker, taken from a greater distance.

Untitled

1950s
gelatin silver print, 17.4 × 18.6 cm,
signed on the front, dated and three artist’s stamps on the reverse
vintage print

The photograph dates back to a period when, after the "soft-light" period, Hartwig started to engage in bold experiments. He gave his works a graphic-like look and experimented, for instance, with photomontage, as is the case here. At the time, he published his famous book Fotografika (Arkady, 1960, ed. II 1963), in which he proposed a new photographic style.

Danuta and Ewa Hartwig

1st half of the 1940s
five gelatin silver prints, 11.4 × 8.1 cm (13.4 × 8.6 cm), 12.1 × 9.3 cm (13.6 × 9.6 cm), 10.3 × 8.1 cm (13 × 8.5 cm), 8.1 × 12.2 cm (8.5 × 13.3 cm), 8.1 × 10.1 (8.6 × 12.7 cm),
signed on the front of two prints, inscription reading "Ewa i Danuta Hartwig w czasie okupacji. Lublin" on the reverse of one print
vintage prints

The artist was preoccupied with a number of topics, family being one of them. The photographs show staged scenes with Edward’s daughters - Danuta and Ewa.

Dziedziniec Biblioteki Jagiellońskiej, 1960 r.

fotografia / papier barytowy, 25,5 x 34 cm, sygn. w negatywie

Szwajcaria, lata 70- te

fotografia czarno- biała, 26 x 34,5 cm, sygn.

Samotna

1926
odbitka żelatynowo-srebrowa, papier, 35,7 x 27,6 cm,
sygn., dat. i opis na odwrocie,
vintage print

Prezentowana fotografia wykonana została nad Wisłą i pochodzi z wczesnego okresu twórczości Hartwiga, kiedy jeszcze pozostawał wierny, powszechnemu wówczas w fotografii, piktorializmowi. Styl jego fotografii ewoluował przez lata, lecz zamiłowanie do tematu krajobrazu pozostało. Ponad czterdzieści lat później, podsumowując swój dorobek w tym zakresie, pisał: "Prowadziłem z pejzażem zażarte targi - ile też pozwoli mi zagarnąć na klatkę filmu w jednym mgnieniu sekundy ze swego charakteru, prawdy, nastroju, ile mi odsłoni tajemnic, na ile dopuści do prawdziwej bliskości, o jakiej marzyłem" (Edward Hartwig. Moja ziemia, Sport i Turystyka, 1962).

Bez tytułu

lata 60. XX w.
odbitka żelatynowo-srebrowa, papier, 24 x 18,2 cm,
pieczęć autorska na odwrocie,
vintage print

Prezentowana fotografia powstała prawdopodobnie na początku lat 60. XX w. podczas podróży Hartwiga do Kanady statkiem "Batory". W jego niezwykle bogatej twórczości znaleźć można i takie decydujące momenty, przypominające twórczość zachodnich fotografów humanistów.

Słoneczny dzień, Rulony

1987, 1989
dwie odbitki żelatynowo-srebrowe, papier,
sklejone taśmą 21,6 x 21 cm, 21,7 x 19,4 cm,
sygn. na przodzie, dat., tytuły, pieczęcie autorskie
oraz naklejki autorskie na odwrocie każdej odbitki,
vintage prints

Prezentowany dyptyk to prawdopodobnie jeden ze szkiców do nigdy niepowstałej Fotografiki II, którą Hartwig chciał kontynuować swoje najsłynniejsze dzieło wydawnicze - Fotografikę (Arkady, 1960, wyd. II 1963). Publikacją z lat 60. wprowadził nowe myślenie o fotografii i jej edycji, zrywające z ciągle jeszcze wtedy obecną bułhakowską konwencją. Zaprezentował wyraźne graficzne kadry, które odważnie łączył ze sobą, podkreślając tym samym istotę i przewagę plastyki nad treścią w fotografii artystycznej.

A Lonely One

1926
gelatin silver print, 35.7 x 27.6 cm,
signed, dated and described on the reverse,
vintage print

This photograph was taken on the Vistula River and dates to Hartwig`s early period, when the artist remained faithful to pictorialism, the prevalent style at the time. Over the years, his works evolved, but his love of landscape never passed. Summarising his achievements forty years later, Hartwig said: "I was bargaining hard with landscape trying to find how much of its character, truth and mood it will let me capture - in a split second - and transfer to a single photo, how many secrets it will reveal, how much of the closeness I have always dreamt of it will give me" (Edward Hartwig. My Land, Sport i Turystyka, 1962).

Untitled

1960s
gelatin silver print, 24 x 18.2 cm,
artist`s stamp on the reverse,
vintage print

This photograph was probably made in the early 1960s, when Hartwig was travelling to Canada on TS/S Stefan Batory. His extremely rich artistic output comprises also `decisive moments`, such as this one, reminiscent of Western humanist photographers.

A Sunny Day, Rolls

1987, 1989
two gelatin silver prints,
fixed together with tape, 21.6 x 21 cm, 21.7 x 19.4 cm,
signed on the front, dated, titled, artist`s stamps and artist`s labels
on the reverse of each print,
vintage prints

This diptych is probably a sketch for Fotografika II, which was to be a continuation of Hartwig`s much-celebrated book Fotografika (Arkady, 1960, II 1963), but which never came into existence. In his famous 1960s publication, Hartwig proposed a new way of thinking about photography and editing it, which was completely different from the still prevailing approach propagated earlier by Bułhak. He presented viewers with clear, graphic-like pictures, which he boldly combined with each other, stressing the essence of art photography and the supremacy of its visual aspects over the contents.

Tamara Pasławska

vintage print, fotografia czarno-biała, srebrowa/papier fotograficzny, 31 x 39 cm
sygnowana l.d: `Hartwig`

Danuta Szaflarska

vintage print, fotografia czarno-biała, srebrowa/papier fotograficzny, 22,5 x 16,5 cm
sygnowana p.d.: `E.Hartwig`
na odwrociu pieczęć autorska oraz pieczęć `ZAIKS`

Orka (Polska)

1930
odbitka żelatynowo-srebrowa, papier, 27,4 x 38,7 cm,
sygn. i dat. na przodzie,
pieczęć autorska na odwrocie,
vintage print

W dorobku Hartwiga znaleźć można wiele fotografii ukazujących polski krajobraz. Jako niestrudzony eksperymentator, podejmował ten temat w bardzo zróżnicowany sposób. Prezentowana fotografia wykonana została w polskich Tatrach.
Publikacja: Polska Edwarda Hartwiga (Jumar, 1995).

Krajobraz Skandynawski. Norwegia

1972
odbitka żelatynowo-srebrowa, papier, 38 x 29,2 cm,
sygn. na przodzie,
tytuł i pieczęć autorska na odwrocie,
vintage print

Krajobrazy Hartwiga przybierały najróżniejsze formy, w zależności od okresu jego twórczości. Przedstawiona praca, o charakterze abstrakcyjnym, należy do późniejszego rozdziału w jego dorobku, gdzie zdecydowanie odszedł już od tradycyjnego ujęcia krajobrazu. Sam podkreślał ich oryginalność mówiąc: "To był pewien przełom w fotografii bułhakowskiej, że tu się gubiło półtony, że chodziło o sprawy wrażeniowe, podobne do grafiki...". (Fototapeta)
Wystawa i katalog Edward Hartwig (1909-2003). Fotografie, Muzeum Narodowe w Warszawie (2004).

Po deszczu / Trzy gracje (Paryż)

1978
dwie odbitki żelatynowo-srebrowe, papier,
sklejone ze sobą szarą taśmą 24,8 x 20,7 cm, 24,4 x 20,5 cm,
dat., tytuły oraz pieczęci autorskie na odwrocie każdej odbitki, sygn. na odwrocie (Po deszczu), sygn. na przodzie (Trzy gracje),
vintage prints

Artysta poruszający się sprawnie w wielu obszarach fotografii - zarówno formalnych, jak i tematycznych, równie umiejętnie zestawiał ze sobą ujęcia sobie wzajemnie odległe. Prezentowana praca to dwie sklejone autorsko fotografie, które prawdopodobnie posłużyły Hartwigowi jako studium do nigdy niepowstałej Fotografiki II. Fotografika (Arkady, 1960, wyd. II 1963) to słynna i najważniejsza z publikacji Hartwiga, prezentująca jego prace, ale będąca też autorską wypo- wiedzią samą w sobie jako książka.

Ploughing (Poland)

1930
gelatin silver print, 27.4 x 38.7 cm,
signed and dated on the front,
artist`s stamp on the reverse,
vintage print

Hartwig produced a number of works showing Polish landscape. Being an indefatigable experimentalist, the artist approached the topic in a variety of ways. The photo shown here was taken in the Polish Tatras.
Publication: Edward Hartwig`s Poland (Jumar, 1995).

Scandinavian Landscape. Norway

1972
gelatin silver print, 38 x 29.2 cm,
signed on the front,
titled and artist`s stamp on the reverse,
vintage print

Hartwig`s landscapes took different forms, depending on the period when they were created. This work, which is quite abstract in form, dates back to his later period, when Hartwig clearly departed from depicting landscape in a traditional way. The artist himself stressed the originality of his experiments: "It was a breakthrough in the Bułhak-like photography - losing the half-tones, seeking the overall impression, just as in graphic arts…". (Fototapeta)
Exhibition and catalogue Edward Hartwig (1909-2003). Photographs, National Museum in Warsaw (2004).

After Rain / Three Graces (Paris)

1978
two gelatin silver prints joint with grey tape, 24.8 x 20.7 cm,
24.4 x 20.5 cm,
dated, titles and artist`s stamps on the reverse of each print,
signed on the reverse (After Rain), signed on the front (Three Graces),
vintage prints

Edward Hartwig excelled in many types of photography - both in formal and thematic terms. But he was also skilful in putting together mutually distant scenes. This work consists of two photographs the artist combined himself, probably with the intention of using them as a study for his Fotografika II, which never came into being. Fotografika (Arkady, 1960, Issue II 1963) is a famous and most important publication by the artist, which, in addition to presenting his photographs, is also a unique form of Hartwig`s expression as a book.

Portret Jacka Woszczerowicza (w roli Jowisza w sztuce Muchy), 1950-1957

vintage print, fotografia czarno-biała, odbitka srebrowa, papier błyszczący, pseudosolaryzacja, 42,5 x 34 cm (w świetle passe-partout), pieczątka oraz sygn. i opis. Na odwrocie, odbitka autorska

Portret aktora Jacka Woszczerowicza, l. 50-te XX w.

vintage print, fotografia czarno-biała, odbitka srebrowa, papier, ingerencja autorska w negatyw, 51,5 x 37 cm (w świetle passe-partout), pieczątka autorska, sygn. i opis. na odwrocie, odbitka autorska

Tableaux z portretami gwiazd filmowych, 1978

vintage print, fotografia czarno-biała, odbitka srebrowa, papier błyszczący, 43,5 x 42 cm, sygn. l.d.:EHartwig oraz opis. i pieczątka autorska na odwrocie, odbitka autorska

Portret Gustawa Holoubka, l. 50-te/60-te XX w.

vintage print, fotografia czarno-biała, odbitka srebrowa, papier, ingerencja autorska w negatyw, 42,5 x 34 cm (w świetle passe-partout), pieczątka oraz opisany na odwrocie, odbitka autorska

Fotografia ze spektaklu Hamlet, 1957 w roli głównej Adam Hanuszkiewicz

fotografia czarno biała, papier; 18 x 24 cm;
na odwrocie napis: 1957 | Hamlet
na odwrocie pieczątka autorska: EDWARD HARTWIG | Art. Fotografik czł. Z.P.A.F. | WARSZAWA, AL. JEROZOLIMSKIE 91
na odwrocie pieczątka: Prawa autorskie chronione przez ZAIKS

Fotografia ze spektaklu Hamlet, 1957 w roli głównej Adam Hanuszkiewicz

fotografia czarno biała, papier; 17,5 x 22,5 cm;
na odwrocie napis: 1957 r. W-wa
na odwrocie dwie pieczątki autorskie: EDWARD HARTWIG | Art. Fotografik czł. Z.P.A.F. | WARSZAWA, AL. JEROZOLIMSKIE 91
na odwrocie pieczątka: Prawa autorskie chronione przez ZAIKS

Fotografia ze spektaklu Hamlet, 1957 w roli głównej Adam Hanuszkiewicz

fotografia czarno biała, papier; 18 x 24 cm;
na odwrocie napis: Hamlet W-wa | 1957
na odwrocie napis: Hamlet | Teatr Powsz. Wwa | reż J. BABEC
na odwrocie pieczątka autorska: EDWARD HARTWIG | Art. Fotografik czł. Z.P.A.F. | WARSZAWA, AL. JEROZOLIMSKIE 91
na odwrocie pieczątka: Prawa autorskie chronione przez ZAIKS

Kraków- Barbakan, lata 60- te

fotografia czarno- biała, 28 x 38 cm, sygn.
Dar osoby prywatnej.

Nadbystrzycki pejzaż (Poranna mgła)

1935
odbitka żelatynowo-srebrowa, papier, 36,2 x 26,5 cm,
sygn. na przodzie, sygn., dat., tytuły i pieczęci autorskie na odwrocie,
vintage print

Pierwszy okres twórczości fotografa przypadł na lata 20. XX w. kiedy to uczył się fotografii od samego Jana Bułhaka. Pod jego wpływem fotografował pejzaż. Tworzył jednak prace odmienne od klasycznych kadrów. Były to bardziej wymyślne kompozycje. Jak pisał o twórczości Hartwiga Adam Sobota: "Głównym aktorem jest światło, które wydobywa kształty w naturze, tak jak malarz tworzy swoje kształty za pomocą pędzla."

Córka Danusia

1954
odbitka żelatynowo-srebrowa, papier, 33,5 x 21,5 cm,
sygn. na przodzie, tytuł, data i pieczęci autorskie na odwrocie,
vintage print

Prezentowana praca przedstawia córkę artysty Danutę i jest przykładem na jego ówczesne poszukiwania formalne. Fotografia znalazła się w słynnej i najważniejszej publikacji Hartwiga pt. Fotografika (Arkady, 1960, wyd. II: 1963) oraz na jej obwolucie. Album był w pełni autorską wypowiedzią. Hartwig był bowiem zarówno twórcą fotografii, układu zdjęć, jak i koncepcji graficznej. Artysta zaprezentował się w nim jako wybitny esteta czerpiący z tradycji malarskiej, a jednocześnie twórca grafizujący, zbliżający się do nowoczesnej, często abstrakcyjnej, plakatowej formy.

Narciarze

lata 50. XX w.
odbitka żelatynowo-srebrowa, papier, 23 x 26,8 cm,
tytuł, imię i nazwisko autora oraz dwie pieczęci autorskie na odwrocie,
vintage print

Prezentowana praca została wykonana techniką solaryzacji, co spowodowało wykluczenie światłocieni i zbliżenie obrazu fotograficznego do grafiki. Fotografia znalazła się w słynnym autorskim albumie Edwarda Hartwiga pt. Fotografika (Arkady, 1960, wyd. II: 1963).

Landscape on the Bystrzyca River (Morning Mist)

1935
gelatin silver print, 36.2 x 26.5 cm,
signed on the front, signed, dated, titles and artist`s stamps on the reverse,
vintage print

Hartwig`s early period dates back to the 1920s., when he was learning photography from Jan Bułhak, dedicating himself to landscape photography under the latter`s influence. However, unlike classical images, his compositions were more sophisticated, as the work featured here. Quoting Adam Sobota, in Hartwig`s photography "light is the key actor, bringing out natural shapes, just as a painter creates shapes with a brush."

My Daughter Danusia

1954
gelatin silver print, 33.5 x 21.5 cm,
signed on the front, titled, dated and artist`s stamps on the reverse,
vintage print

This work, which shows the artist`s daughter Danusia, is an example of Hartwig`s formal experiments at the time. The photograph was published in Hartwig`s famous book Fotografika (Arkady, 1960, ed. 2. 1963) and was reproduced on its dust jacket. Hartwig fully controlled the creation of the book throughout the process. He took the photographs, worked out the layout and produced the graphic design. With the publication, he made himself known as a dedicated aesthete with an inclination towards a modern, often abstract and poster-like graphical form.

Skiers

1950s
gelatin silver print, 23 x 26.8 cm,
title, artist`s name and two artist`s stamps on the reverse,
vintage print

This work was made using the solarisation technique, which eliminated the chiaroscuro effect and gave the photographic image a graphic-like look. This photograph was reproduced in Edward Hartwig`s famous Fotografika album (Arkady, 1960, ed. 2. 1963).

Robotnik

1938
późniejsza odbitka żelatynowo-srebrowa, 22 x 16,7 cm,
dwie pieczęci autorskie, tytuł i data na odwrocie,
vintage print

Obraz przestawiający robotnika wykonany został w odlewni Hesse w Lublinie. Stylistycznie nawiązuje do sławnej fotografii Lewisa Wickes Hine`a (Power House Mechanic, 1920), na której także pokazany jest człowiek przy pracy w podobnej kompozycji z kolistymi industrialnymi kształtami.


estymacja: 5000 - 6000 zł

Futro (znana także jako Akt w plenerze)

lata 50. XX w.
odbitka żelatynowo-srebrowa, papier, 23,4 x 17,6 cm,
sygn., opis, naklejka autorska i dwie pieczęci autorskie na odwrocie,
vintage print

Poprzez wyraźny kontrast i zatracenie szczegółów praca wpisuje się w charakterystyczną dla tego okresu twórczości artysty stylistykę. Prezentowana fotografia wykonana została podczas prywatnej sesji fotograficznej.
Wystawa: Edward Hartwig. Magia Fotografii, Galeria Nowa ŁDK, Łódź (2004).
Publikacje, m.in.: Edward Hartwig. Poetic Rebel, Sebastiana Gaiser, Karoline von Roques MOONBLINX GALERY Gaiser & Cie przy współpracy Fundacji Polsko - Niemieckiej; Akt w polskiej fotografii (NEW Fine Grain, 2013).


estymacja: 4000 - 6000 zł

Romeo i Julia (Teatr Wielki)

1979/1984
trzy odbitki żelatynowo-srebrowe połączone przez autora w jedną kompozycję, fotomontaż (środkowa praca), papier, 16,5 x 53,5 cm (całość),
pieczęć autorska na na odwrocie każdej fotografii,
na odwrocie środkowej także opis i data,
vintage prints

Teatr, to obok pejzażu i człowieka, jeden z trzech głównych tematów w twórczości Edwarda Hartwiga. Artysta zajął się fotografią teatralną w latach 50. XX w. i miało to ogromny wpływ na jego twórczość. Zaczął stosować fotokolaż, fotomontaż, solaryzację, aby odrealnić swe prace. Dzięki temu zbliżały się do surrealizmu, czy wręcz abstrakcji. Jak mówił: "Teatr jest w jakimś sensie tworem sztucznym i ja nasiąkłem tą sztucznością, piękną i wspaniałą..."
Prace wielokrotnie wystawiane i publikowane, m.in. (lewa i środkowa) Edward Hartwig (1909-2003). Fotografie. Była to pierwsza monograficzna wystawa fotografii w Muzeum Narodowym w Warszawie (2004). Publikowane także w katalogu towarzyszącym wystawie.


estymacja: 8000 - 12000 zł